周五晚上广东现代舞团的“说女”，保持着他们一贯的水准，非常不错。这一次的演出，逐渐显现出了去年艺术总监换人给舞团带来的艺术取向变化。更有趣的是，这种转变，引发了演后观众对广州现代舞成长和推广的一些讨论。

 

舞团以前更偏向使用纯粹的舞蹈语言来表达，而现在的总监则选择“舞蹈剧场”的方式，即引入更多戏剧的元素，比如语言，来进行表达。相应的，对舞蹈和身体的依赖少了很多。

 

很多观众拍手称快，觉得这将大大推进现代舞在这个城市中的发展。因为现代舞不再被那些高难的动作，绚丽的身体技巧包裹着，其与观众的距离随着那种敬畏的消失而拉近。

 

先撇开对“舞蹈剧场”本身的喜好不说，我觉得这种风格取向上的转变，对推广本身是没有太大意义。我们不是在推广一项体育运动，参与和欣赏，两者在艺术上还是绝然两件事情。我写不出交响乐，也不会画油画，但是这并不妨碍我热爱和欣赏他们。要推广，让更多的人有机会接触才是硬道理。

 

“云门舞集”土生土长于台湾，是华人现代舞团里面的绝对先锋。一直以来，他们坚持纯粹的舞蹈，在台湾无人不知晓他们。即便手捧这“阳春白雪”，他们多年一直坚持巡回在台湾农村，搭露天大台，为几千的乡亲免费公演。对于一个世界一流的舞团而言，这确实是一件非常理想主义而又非常奢侈的事情，但是他们做到了，并且的的确确让无数的人第一次接触到了舞蹈。

 

因此，要让现代舞在广州为更多的朋友关注，接触的机会还是关键的一步。